FUE SU PRIMER EXITO MUSICAL
lunes, 30 de enero de 2017
Amado Nervo, seudónimo de Juan Crisóstomo Ruiz de Nervo y Ordaz (Tepic, en ese entonces en Jalisco, hoy en Nayarit; 27 de agosto de 1870 - Montevideo, Uruguay; 24 de mayo de 1919), fue un poeta y prosistamexicano, perteneciente al movimiento modernista. Fue miembro correspondiente de la Academia Mexicana de la Lengua, no pudo ser miembro de número por residir en el extranjero.1
Poeta, autor también de novelas y ensayos, al que se encasilla habitualmente como modernista por su estilo y su época, clasificación frecuentemente matizada por incompatible con el misticismo y tristeza del poeta, sobre todo en sus últimas obras, acudiéndose entonces a combinaciones más complejas de palabras terminadas en "-ismo", que intenta reflejar sentimiento religioso y melancolía, progresivo abandono de artificios técnicos, incluso de la rima, y elegancia en ritmos y cadencias como atributos del estilo de Nervo.
El sonoro nombre de Amado Nervo, frecuentemente tomado por seudónimo, era en realidad el que le habían dado al nacer, tras la decisión de su padre de simplificar su verdadero apellido, Ruiz de Nervo. Él mismo bromeó alguna vez sobre la influencia en su éxito de un nombreEn 1894 prosiguió su carrera en la Ciudad de México, donde empezó a ser conocido y apreciado y colaboró en la Revista Azul de Manuel Gutiérrez Nájera. Se relacionó con escritores mexicanos como Luis G. Urbina, Tablada, Dávalos, y con algunos extranjeros como Rubén Darío, José Santos Chocano y Campoamor. Formó parte de la redacción de El Universal, El Nacional y El Mundo. En este último se oficializa su colaboración incluyéndolo en el directorio del periódico hasta el 27 de junio de 1897. A partir del 24 de octubre de ese año, El Mundo lanza un suplemento humorístico llamado El Mundo Cómico y Amado Nervo asume su dirección. El 2 de enero de 1898 la publicación se separa de El Mundo y se instituye como independiente, además de que cambia su nombre a El Cómico. Nervo se hace famoso después de la publicación de su novela El bachiller (1895) y de sus libros de poesía Perlas negras y Místicas (1898). Entre 1898 y 1900 fundó y dirigió con Jesús Valenzuela la Revista Moderna, sucesora de la Revista Azul.
Estancia en Europa[editar]
En 1900 viajó a París, enviado como corresponsal del periódico El Imparcial a la Exposición Universal. Allí se relacionó con Catulle Mendès, Moréas, Valencia, Lugones, con Oscar Wilde, y otra vez con Darío, con quien estableció una fraternal amistad, pero posiblemente le influyó más su primer encuentro con Ana Cecilia Luisa Daillez, el gran amor de su vida, cuya prematura muerte en 1912 le inspiraría los poemas de La amada inmóvil, publicado póstumamente en 1922. Con su estancia en Europa tiene la oportunidad de viajar por varios países y de escribir Poemas (1901), El éxodo y las flores del camino, Lira heroica (1902), Las voces (1904) y Jardines interiores (1905). Vuelve a tener trato con la pobreza y la soledad después de que El Imparcial le canceló la corresponsalía y tuvo que atenerse a sus propias fuerzas para poder vivir.3 tan adecuado a un poeta.
Miriam y Olivia Nervo (Mim y Liv Nervo) nacieron y se criaron en los suburbios de Melbourne. Las gemelas fueron educadas en el prestigioso Colegio San Pablo en la Cumbre donde ambas destacaron, especialmente en cuanto a cultura musical. Miriam y Olivia comenzaron sus carreras como modelos en Australia con la Agencia de Modelos Chadwick. También fueron embajadoras de L'Oreal Fashion Festival. A la edad de 16 años, el dúo se hizo un nombre por sí mismos en el escena del modelaje, a pesar de que más tarde decidiesen dedicarse a la música. Ellas fueron aceptadas en la academia de la Ópera de Australia, pero decidieron optar por una música más pop para su carrera. A la edad de 18 años, un productor musical con sede en Melbourne le preguntó a las gemelas si querían cantar algunas de sus canciones.
Las hermanas comenzaron a recibir reconocimiento cuando escribieron Negotiate with Love para la cantante de pop británica, Rachel Stevens, que alcanzó el número diez en el 2006. Desde entonces el dúo ha llegado a escribir para varios artistas de todo el mundo, incluyendo Kesha, Richard Grey, Sophie Ellis-Bextor, Ashley Tisdale e incluso las The Pussycat Dolls. Sin embargo, el grupo es quizás mejor conocido por co-escribir con David Guetta y Kelly Rowland la canción número uno, When Love Takes Over, que pasaría a ganar un Grammy, así también, figurando en las listas musicales de numerosas partes del mundo.
2010[editar]
En 2010, Nervo apareció en el escenario principal del festival Ultra durante la Winter Music Conference. En marzo de 2010, Nervo anunció un contrato de grabación a nivel mundial con Virgin Records / EMI Music, que incluía una joint venture para lanzar nuevos artistas que descubren. Están representadas por William Morris Endeavor para sus propias actividades como DJ´s en todo el mundo. Un mes más tarde, NERVO lanzo la canción "This Kind Of Love" a través de su sello independiente en el Reino Unido, Loaded Records. Fue número uno en las listas mundiales de clubes, el número dos en las listas de música del club la semana y el número seis en las listas de éxitos musicales por semana.
2011[editar]
En junio, Nervo abrió la gira de Britney Spears en el Femme Fatale Tour, junto con Nicki Minaj y Jessie and the Toy Boys. Sus canciones recibieron numerosas críticas favorables, incluyendo una del astronauta Dancing, quien dijo que NERVO son "impresionantes". También se puso en marcha un DJ de Las Vegas, con residencia en el Wynn Las Vegas. En julio, después de tocar en Tomorrowland de Bélgica, que escribió una canción con Afrojack, junto a Dimitri Vegas & Like Mike, "The Way We See The World (Tomorrowland Anthem)" -. Alcanzó el número uno en la lista Beatport Electro House. A ellos le siguió con "We're All No One", con Steve Aoki y Afrojack. En agosto, fueron contratadas por Wilhelmina Models, una de las agencias más importantes en la industria de la moda en todo el mundo.
En septiembre toco dos canciones en Pacha (Pacha Group) en Ibiza, en dos de los mejores clubes nocturnos en el evento de David Guetta, "Fuck Me I'm Famous" y después en la fiesta de clausura, Pete Tong's All Gone. Ellas también fueron presentadas en la revista Pacha.
Como compositoras, participaron en el quinto álbum de estudio del DJ y productor francés David Guetta, Nothing but the Beat, con la canción Night of Your Life junto a Jennifer Hudson. En Suecia tuvieron un número uno de iTunes con el tema que escribieron, produjeron y arreglaron verbalmente para Agnes Carlsson llamado "No Go Breaking My Heart". Recientemente, se ha revelado que Madonna ha expresado un gran interés en grabar una canción de ellas para su nuevo álbum. NERVO escribió el single de Nicole Scherzinger, titulado "Try With Me", lanzado en 2011. Además poseen un programa de radio mensual en los EE.UU. llamado NERVOnation, también se puede consultar el programa en la página NERVO.
2012[editar]
La canción "YGLA (You're Gonna Love Again)", producido por Avicii, alcanzó la posición número uno en la tabla de Hype Machine.2 Colaboraron en la re edición del álbum Nothing but the Beat 2.0 de David Guetta, en el track "In My Head" en co-producción con el trío italiano Daddy's Groove.
Actuaron, por primera vez en Tenerife (Islas Canarias), en el Arona Summer Festival, celebrado el 10 de agosto.
Tocaron en el Creamfields en Brasil junto a Fat Boy Slim.
También tocaron en el Sunset Music Festival en Tampa, FL.
Actuación en el festival Tomorrowland, el último fin de semana de julio.
Tocaron en Creamfields Buenos Aires Argentina, el día 10 de noviembre (En el Autódromo de la Ciudad de Buenos Aires) y siete días más tarde se presentaron en la Creamfields Perú, (En el Fundo Mamacona)
Además de tocar en Creamfields Chile y hacer aparición en Alternative Stage junto a Fedde Le Grand.
2013[editar]
Este año tienen pensado lanzar su primer álbum de larga duración a través de Astralwerks aunque no tiene fecha confirmada.3
Estuvieron en el festival de música electrónica The Day After que se realiza en Ciudad de Panamá. Formaron parte del festival Ultra en Miami en el cual estuvieron en las 2 semanas. Están confirmadas para el festival "Tomorrowland 2013" & "Creamfields 2013". Durante marzo y abril hacen un Tour en México, llamado Alive Music Festival, en compañía de Dimitri Vegas & Like Mike, Chuckie y Chris Lake.
En abril de 2013 lanzaron el sencillo "Hold On"4 en co-producción con el DJ y productor holandés R3hab, obteniendo su primer número uno en el Billboard Hot Dance Club Songs.5 El 19 de abril fue subido a su cuenta oficial de VEVO el video oficial de su single. El 7 de mayo de 2013 salió el primer pack de remixes de Hold On y su segunda entrega fue editado el 4 de junio. Hicieron una colaboración con Armin Van Buuren como productoras incluida en el álbum "Intense" en la canción "Turn This Love Around".
El día 23 de agosto estuvieron en el prestigioso programa de la radio BBC Radio 1 "Essential Mix". En el programa presentaron en exclusiva el single con Ivan Gough & Beverley Knight "Not Taking This No More" y algunos mash-ups propios además de temas originales de otros artistas.
Una de las colaboraciones con Ivan Gough (miembro de TV Rock) con la colaboración de la cantante británica de soul y R&B Beverley Knight titulada "Not Taking This No More". El sencillo fue lanzado el 23 de septiembre aunque 2 semanas antes salió el video oficial en el canal de Spinnin Records donde muestra el tour de las Hermanas Nervo, con Ivan Gough & Beverley Knight en Ibiza, donde muestran las comidas, y las cosas típicas de Ibiza.
La canción tuvo un éxito moderado en las listas de Beatport llegando a la posición N°3 en la tabla general y N°1 en las listas de electro house, pero solo se mantuvo 4 días en esa posición, siendo reemplazada por la canción de los hermanos belgas Dimitri Vegas & Like Mike y el Productor Holandes Sander Van Doorn - Project T (Martin Garrix Remix).
Este sencillo recibió su primer pack con remixes a cargo de MAKJ i ((Dj Swat) , Yves Larock y Bass King Vs. X-Vertigo
El segundo pack que no tiene fecha está planeado que contendrá remixes de Twoloud y John Dahlback.
La segunda colaboración con los Djs y Productores R3hab & Ummet Ozcan. El sencillo titulada "Revolution" fue lanzado oficialmente el 11 de noviembre en la discográfica Spinnin. Obtuvo el N°1 en el portal Beatport a 3 días de su lanzamiento. Fue desbancada del primer puesto por primera vez por "Requiem" de Ten Walls, pero al otro día retorna a la primera ubicación.
Tijs Michiel Verwest (n. Breda, Países Bajos, 17 de enero de 1969)4 es un DJ y productor neerlandés. A pesar de que ha utilizado muchos alias en el pasado, es más conocido por su trabajo como DJ Tiësto o simplemente como Tiësto, un alias que proviene de su sobrenombre de la infancia.
Comenzó a tocar música desde 1984, y en 1994 empezó a lanzar material discográfico bajo los seudónimos de Da Joker y Dj Limited. Realizó la serie Forbidden Paradise como DJ Tiësto; en 1997 fundó el sello Black Hole Recordings junto con Arny Bink, bajo la cual se lanzaron las series Magik Muzik e In Search Of Sunrise en formato CD. En 1999 y 2000 colaboró con Ferry Corsten para crear Gouryella y también creó la pista Sparkles de la cual se hicieron varias remezclas. En el año 2000, lanzó el álbum compilatorio Summerbreeze y su versión mezclada de "Silence" para Delerium, con Sarah McLachlan, lo expuso a un público más convencional. En 2001 lanzó su primer álbum en solitario In My Memory, que le dio varios empujones importantes a su carrera.
Justo después de lanzar su segundo álbum de estudio:3 Just Be en 2004, en los Juegos Olímpicos de 2004 actuó en vivo en la ceremonia de apertura en Atenas, convirtiéndose en el primer DJ en tocar en vivo en el escenario de unos Juegos Olímpicos. Los temas que hizo especialmente para los Juegos Olímpicos se mezclan y son lanzados como la compilación de mezclas The Parade Of The Athletes. Fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau en 2004 por la reina Beatriz. Fue elegido como el embajador oficial de la fundación Dance4Life en mayo de 2006, y lanzó la canción "Dance4Life" con Maxi Jazz para ayudar a difundir la conciencia sobre el VIH / SIDA. En abril de 2007, Tiësto estrenó su programa de radio Tiësto's Club Life en Radio 538 en los Países Bajos y lanzó su tercer álbum de estudio titulado Elements of Life. El álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes neerlandesa y el "Billboard Top Electronic Albums" en los EE. UU. y recibió una nominación para un premio Grammy en 2008. Tiësto lanzó su cuarto álbum de estudio llamado Kaleidoscope en octubre de 2009. Tiësto fue el mejor DJ en 2002 según la revista DJ Mag, título que repetiría en 2003 y 2004. Desde entonces Tiësto ha quedado 2º en el ranking excepto en 2006 cuando quedó 3°, lo que repitió 2010 y 2011.En la encuesta de DJ Mag de 2014 ocupó la 5° posición. En septiembre de 2009 sacó a la venta un álbum de remix de Kaleidoscope. En 2010 llevó a cabo su gira mundial donde ha conseguido el récord " 154 conciertos en 14 meses " algo que ningún dj ha hecho, a finales de 2010 Tiësto sacó a la venta una recopilación llamada "Magikal Journey - The Hits Collection 1998-2008" y un álbum de remixes de Kaleidoscope llamado "Kaleidoscope Remixed". En 2009, funda su nuevo sello discográfico Musical Freedom (sub-sello de Spinnin' Records)', en el que edita todos sus trabajos actualmente. En abril del 2011, lanza una nueva serie de recopilaciones llamada " Club Life: Volume One (Las Vegas)". Nombre debido a una serie de conciertos durante todo el año que ha hecho en el Hard Rock Hotel Casino en Las Vegas. Las canciones fueron elegidas basándose en las mejores canciones tocadas en sus conciertos. Inmediatamente después dio inicio a la gira "Club Life World Tour" que incluía conciertos por todo el mundo, en especial, América y Canadá. Ese mismo año sacó a la venta su quinto álbum de estudio por medio de su pseudonimo Allure llamado Kiss From The Past con la participación de artistas como Emma Hewitt, Christian Burns, y Jes entre otros. En 2012 publicó la segunda parte de Club Life e hizo referencia a una de sus ciudades favoritas, Miami. En 2013 continuó con la serie Club Life y esta vez haciendo referencia a la gran ciudad sueca, Estocolmo. En 2014 lanza A Town Called Paradise, su sexto álbum de estudio, con la participación de artistas como Hardwell, Matthew Koma, Firebeatz, Icona Pop y Krewella entre otros.
En 2015, se alzó con el Premio Grammy a la mejor grabación remezclada por su versión de «All of Me» de John Legend.5
En 2016, consigue otro nuevo reconocimiento de la Academia holandesa con el premio Edison Award por toda su aportación a la música actual, uno de los premios más antiguos en la industria de la música si no es el que más.
DIMITRI VEGAS BIOGRAFIA
Dimitri Thivaios, mas conocido como "Dimitri Vegas", nació el 16 de mayo de 1982, comenzó a hacer sus primeras incursiones como DJ a la edad de 14 años. En sus primeros años, realizó varias presentaciones en lugares menores y fue el DJ residente de la radio BeatFM. Debido a una coincidencia afortunada, dejó Bélgica en 1999 y comenzó a girar por Europa. Vivió en Mallorca, después en Halkidiki, Grecia, antes de trasladarse a Ibiza en 2003, donde fue residente en importantes discotecas como Privilege y Space.
Luego regresó a Mallorca, pasando por las Islas Canarias, hasta afincarse en Zante, Grecia, donde fue residente de Amnesia y The End en el 2006. En otoño de 2006, regresó a Bélgica para trabajar en equipo con su hermano, Michael Thivaios, mas conocido como "Like Mike", nacido el 2 de diciembre de 1985, para producir su primer lanzamiento 'La Cocaína / Eivissa 2007'2 y su remix del himno de Push "Universal Nation" editados en 2007 por Bonzai Records.3
Su remix de "Work that body" de 2008 llamó la atención de Axwell, quien les dio una mano y confió el remix de "Rotterdam city of love" por Abel Ramos para su sello Axtone. En 2009, Dimitri & Mike hicieron un edit junto a Swedish House Mafia de «Leave the World Behind».4 En 2011 también han hecho remixes para artistas como Lady Gaga, Jennifer Lopez y LMFAO. En el 2013 publicaron un vídeo titulado «Bringing Home the Madness», hubo muchas especulaciones, como que iba a ser un álbum, pero el dúo estaba presentando un tráiler para el concierto que se realizó a finales del mismo año. A principios de 2014 los hermamos Dimitri y Mike recibieron 2 Beatport Awards a 'Mejor Track del Año' por Mammoth y a 'Artista del año'. Recibieron en Bélgica la certificación de oro por sus sencillos como «Find Tomorrow (Ocarina)» y «Momentum». En julio de 2014, lograron introducir su primer sencillo en la lista de sencillos del Reino Unido gracias a la co-producción «Tremor» con Martin Garrix, ocupando el puesto número 30.5
Juan Luis Londoño Arias (Medellín, 28 de enero de 1994), conocido como Maluma, es un cantante y compositor colombiano,1 que saltó a la fama en su país natal en 2011, con «Farandulera», y gracias a «Obsesión» y «La temperatura» (2013), empezó a ser ampliamente reconocido en América.2 Su álbum debut, Magia, de 2012, tuvo éxito comercial en Colombia,3 y un año después, Maluma fue nominado al Grammy Latino como mejor nuevo artista.4
En 2015, lanzó su segundo trabajo, Pretty Boy, Dirty Boy,5 que entró en la número uno del listado principal de álbumes latino de Billboard, y consta de las canciones, «Borró cassette» y «El perdedor».6 En 2014 y 2015 Maluma sirvió como juez y entrenador en La voz Kids . En octubre de 2015 salió al mercado su primera línea de ropas.1
Maluma es considerado por los críticos especializados como uno de los artistas de «música urbana de mayor impacto» en Latinoamérica.7 8
Juan Luis Londoño Arias nació el 28 de enero de 1994 en la ciudad colombiana de Medellín.9 10 Hijo de Marlli Arias y Luis Londoño; tiene una hermana mayor llamada Manuela,11 que estudió psicología y filosofía.12 En su infancia temprana, era un aficionado al fútbol, deporte que practicó por ocho años seguidos.13 Ocupó las divisiones inferiores en los equipos Atlético Nacional y Equidad Club Deportivo.9 14 Asimismo participó en torneos de voleibol, pingpong, ajedrez, entre otros.11Por otro lado, también tenía una pasión por la música, que mostró tanto en su casa como en el la escuela y a su amiga camila andriuolo, aunque sus allegados pensaban que era debido a su intranquilidad.11 Estudió en el colegio Hontanares en El Retiro, y solía escribir cartas a encargo para las novias de sus compañeros de clases.12 En el décimo grado participó en un concurso de canto y obtuvo el primer lugar de la competencia con el tema «Tengo ganas» de Andrés Cepeda, y en diciembre de ese mismo año protagonizó una obra de teatro.11
Con quince años compuso con un allegado una canción titulada «No quiero», y un año después Juan Parra, su tío, le ofreció como regalo de cumpleaños grabar la canción en un estudio.11 Inicialmente, no tenía intenciones de enfocarse en la música; «sin embargo, sorprendió a un grupo de productores que terminaron por ofrecerle grabar un disco, no sin antes advertirle que necesitaba un nombre más sonoro, fácil de recordar y bien recibido en el círculo del género urbano».11 Así, adoptó el nombre artístico de Maluma, que es una combinación de las dos primeras letras del nombre de su madre Marlli, su padre Luis y su hermana Manuela.15 13 Según el mismo artista: «Es un homenaje a ellos porque los amo y son el motor de mi carrera».13 Sobre su decisión de ser músico, sostiene que fue muy difícil elegir entre el fútbol y la música, ya que ambas actividades lo apasionan.13 Su padre, en un principio se opuso a la idea del cantante, alegando que Maluma había dedicado mucho tiempo al fútbol y también porque desdaba que fuera un futbolista exitoso y no un cantante de reguetón; pero luego lo apoyó en su decisión.13 11 En 2010, con dieciséis años, Maluma comenzó a recibir instrucción vocal,11 y cursando el último año de bachillerato, decidió lanzarse definitivamente al estrellato.9 11
Suscribirse a:
Entradas (Atom)